La voce non  è solo una produzione di suono, è la parte più autentica della persona, la manifestazione più diretta delle emozioni, dell'energia e dell'identità.

Per questo motivo, il lavoro tecnico sulla voce è fondamentale non solo per migliorare la performance, ma anche per preservare la salute e la naturalezza dell'emissione vocale. Durante le mie lezioni accompagno ogni studente attraverso un percorso altamente personalizzato che comprende:

• Educazione alla respirazione corretta (con tecniche diaframmatiche ed elastiche)
• Allenamento della postura e del supporto muscolare per sostenere la voce in modo naturale
• Sviluppo del controllo respiratorio per affrontare sia brani lenti con dinamiche più basse, che brani up-tempo e ad alta energia
• Esercizi mirati per migliorare l'intonazione, l'estensione del registro, la potenza e l'agilità della voce
• Bilanciamento risonanze e placement vocale, per un suono pieno, corposo, brillante ma soprattutto libero e sano
• Prevenzione di sforzi eccessivi, tecniche di rilassamento corporeo e laringeo, e igiene vocale quotidiana.

Ogni tecnica ed esercizio vocale/fisico sono scelti con cura, basandomi sulle conoscenze più aggiornate nel campo della didattica del canto e sull'esperienza maturata in oltre 25 anni di didattica.

Lo scopo delle mie lezioni di Vocal Traning è quello di: costruire, allenare e proteggere il tuo strumento.

Il Vocal Training è il percorso tecnico della voce, una vera e propria palestra per corpo (strumento) e voce (produzione del suono emesso dal corpo) ed è finalizzato a migliorare la qualità, l'estensione , la resistenza e la sicurezza vocale.

Obiettivi prinicipali del corso:

• Corretta impostazione vocale
• Miglioramento della respirazione Costo- Diaframmatica
• Controllo del passaggio di registro
• Ampliamento dell'estensione vocale dalla voce grave alla più acuta (connessione tra chest voice, mix, head voice senza break vocali)
• Rafforzamento della muscolatura laringea e respiratoria
• Belting Voice: come produrla senza urlare e stressare la laringe
• La  Mix Voice e la prevenzione dell'affaticamento e dei danni vocali
• Tecniche di respirazione e gestione del fiato, controllo, consapevolezza e corretto utilizzo di appoggio e sostegno
• L'aggancio del suono, l'attacco sul fiato
• Riscaldamento corpo - voce per la performance
• Studio del corretto Placement vocale (il piazzamento della voce), uso delle risonanze e bilancio risonanziale
• Coordinazione tra appoggio, sostegno e laringe e controllo dell'emissione
• Sviluppo della Stamina - Resistenza della voce
• Tecniche di Cool Down della voce, stretching e raffreddamento per il recupero vocale post- performance.

La frequenza della lezione di Traning Vocale può essere: settimanale (ottima per i cantanti agli inizi dello studio per creare una nuova memoria muscolare), quindicinale (non consigliata agli inizi dello studio), full immersion (più ore consecutive- consigliata per i long- distance o in vista di impegni prolungati come Tour).

Le lezioni possono anche essere prenotate all'occorrenza (per i cantanti con necessità speciali), ma vanno prenotate con un anticipo di almeno 10 giorni rispetto alla lezione.

Il Vocal Coaching è rivolto a chi abbia già una buona base tecnica e voglia dare una "forma artistica" alla propria voce.

Il vocal coaching è un percorso di sviluppo artistico, interpretativo ed espressivo, finalizzato a costruire l'identità vocale e un'interpretazione sempre più personale ed emozionale.

Gli obiettivi principali del corso sono:

• Espressività e personalità vocale
•  Interpretazione emotiva del testo e della melodia
• Stile musicale personalizzato
•  
• Pronunica, articolazione e intenzione
• Costruzione del repertorio personale
• Analisi dei brani
• Tecniche di fraseggio, dinamica e intenzione emotiva
• Lavoro su uso della microfonazione e gestione della voce amplificata
• Preparazione di audizioni, concerti, casting, registrazioni
• Tecniche anti-ansia da prestazione.

La frequenza della lezione di Vocal Coaching può essere: settimanale, quindicinale, full immersion.

Le lezioni possono anche essere prenotate all'occorrenza (per i cantanti con necessità speciali), ma vanno prenotate con un anticipo di almeno 10 giorni rispetto alla lezione.

La Presenza Scenica è un aspetto della performance che spesso in Italia viene posto in secondo piano, e a volte è trascurato del tutto.

Vi basterà guardare una qualsiasi performance straniera, per rendervi conto di quanto la sostanza di un cantante sia egualmente espressa dall'uso della voce e del corpo durante l'esibizione.

In questo corso impareremo a comunicare ciò che sentiamo con la voce , ma anche con l'espressività del viso, del corpo, coordinando il tutto durante la performance.

Obiettivi principali del corso:

• Presenza scenica e comunicazione on stage
• Postura, movimento e gestione del corpo in scena
• Analisi del testo: il testo come copione
• Espressione del sottotesto
• Esercizi corpo-voce
• Tecniche di gestione dell'emozione e dell'ansia da palcoscenico
• Espressione corporea integrata con la voce
• Relazione efficace con il pubblico e con la telecamera
• Uso corretto dei movimenti di scena
• Coreografia di una esibizione
• Uso corretto della microfonazione, consapevolezza della distanza e della dinamica microfonica
• Tecniche di focalizzazione e concentrazione on stage.

Le lezioni di Presenza scenica possono essere fruite o individualmente o in classi collettive di massimo 6 persone. Le lezioni in classe collettive hanno la durata minima di 3 ore, quelle individuali hanno la durata minima di 1 ora e mezza.

Le lezioni possono anche essere prenotate all'occorrenza (per i cantanti con necessità speciali), ma vanno prenotate con un anticipo di almeno 15 giorni rispetto alla lezione.

Una sessione in studio è un passaggio fondamentale per ogni cantante: permette di tradurre la propria voce in un prodotto sonoro concreto, curato nei dettagli e pronto per essere condiviso ed ascoltato e che rimarrà immutato nel tempo e ci rappresenterà negli anni.

La mia guida ti accompagnerà in ogni fase, dalla preparazione tecnica al lavoro sul microfono, fino alla gestione delle emozioni e della resa interpretativa.

Obiettivi principali del corso:

• Imparare a cantare davanti al microfono con sicurezza e naturalezza
• Sviluppare consapevolezza di come la voce viene registrata e percepit
• Gestire emozioni, ansia e concentrazione al microfono
• Curare l'intonazione, la precisione, le dinamiche e l'espressività in un contesto non live
• Acquisire competenze utili per affrontare le future registrazioni o produzioni musicali.